💔 ¡Hola, amigos de HiveBookClub!

Hay un libro que no envejece, sigue ardiendo en las manos de cada nuevo lector como una brasa encendida: Veinte poemas de amor y una canción desesperada (1924) de Pablo Neruda.

Siento que es más que un libro de poesía; es un cuerpo que respira, suda y sangra versos. Escrito cuando el poeta aún no había cumplido los veinte años, esta obra no pide permiso para entrar a gritos en la literatura y se queda allí, como un amante que llega a medianoche y no sabe si quedarse o desaparecer para siempre.

Neruda canta al amor que muerde, al que deja cicatrices. Son textos y son, actos de posesión. Desgarraduras:

• "Puedo escribir los versos más tristes esta noche" (Poema XX) es un nudo en la garganta hecho literatura. El poeta confiesa: "Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quise. / Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido". Dos líneas que levan la eternidad de un dolor.

• "Cuerpo de mujer, blancas colinas, muslos blancos" (Poema VI) convierte el deseo en geografía: la amada es territorio por conquistar, paisaje que se toca y se devora.

• "Me gustas cuando callas porque estás como ausente" (Poema XV) es un diálogo con el silencio, donde la presencia más intensa es la de lo que no se dice.

Aunque Neruda luego se sumergiría en las aguas oscuras de Residencia en la tierra o en el torrente épico del Canto general, aquí su voz tiene la urgencia de quien descubre el mundo a través de la piel.

• Imágenes que hieren: Compara a la amada con "la noche estrellada", "el pan", "el agua". El amor no es metáfora: es necesidad física, hambre.

• Ritmo de tambor: Los versos golpean con la cadencia de una canción borracha, especialmente en la Canción desesperada, donde repite: "Aunque este amor sea loco, / aunque este amor sea breve, / aunque este amor sea amargo, / ¡te necesito ahora!". No pide, exige.

• Melancolía sin azúcar: No hay final feliz. El amor aquí es "un puñado de cristales rotos" (Poema VIII), algo que duele al cerrar la mano.

❤️ Arde.

• Porque el amor adolescente no negocia: es todo o nada, y Neruda lo sabía.

• Porque cualquiera que haya amado en vano reconoce ese "oh crimen mío, oh ausencia mía" (Poema XVI).

• Porque es un libro que cabe en el bolsillo pero estalla en el pecho.

💓 Un libro para...

✔ Los que prefieran los besos con sabor a sangre.

✔ Los que crean que la poesía debe mojarse en la vida antes que en la tinta.

✔ Los que necesiten recordar (u olvidar) a gritos.

Si alguna vez has sentido que el amor te rompe por dentro y, sin embargo, no puedes dejar de amar, estos poemas son tuyos.

🔥 "Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido." 🔥

❤️𝐆𝐑𝐀𝐂𝐈𝐀𝐒 𝐏𝐎𝐑 𝐕𝐈𝐒𝐈𝐓𝐀𝐑 𝐄𝐒𝐓𝐀 𝐏𝐔𝐁𝐋𝐈𝐂𝐀𝐂𝐈Ó𝐍

🌹_{Texto e imágenes de mi Autoría sin IA}

🌹 _{Versión al inglés con Traductor de Google}

Twenty Love Poems and a Song of Despair Pablo Neruda | REVIEW

💔 Hello, friends of HiveBookClub!

There’s a book that never grows old, one that still burns in the hands of every new reader like a live ember: Twenty Love Poems and a Song of Despair (1924) by Pablo Neruda.

I feel it’s more than a poetry book—it’s a living body that breathes, sweats, and bleeds verses. Written when the poet was barely twenty, this work doesn’t ask for permission to burst into literature; it stays there like a lover who arrives at midnight, unsure whether to stay or disappear forever.

Neruda sings of love that bites, love that leaves scars. These texts are acts of possession. Lacerations:

• "Tonight I can write the saddest lines" (Poem XX) is a knot in the throat turned into literature. The poet confesses: "I no longer love her, that’s certain, but maybe I love her. / Love is so short, forgetting is so long." Two lines that carry the weight of an eternal ache.

• "Body of a woman, white hills, white thighs" (Poem VI) transforms desire into geography: the beloved is a territory to conquer, a landscape to touch and devour.

• "I like for you to be still: it is as though you were absent" (Poem XV) is a dialogue with silence, where the most intense presence is what remains unspoken.

Though Neruda would later dive into the dark waters of Residence on Earth or the epic torrent of Canto General, here his voice carries the urgency of someone discovering the world through the flesh.

• Wounding imagery: He compares the beloved to "the starry night," "bread," "water." Love is not a metaphor—it’s a physical need, hunger.

• Drum-like rhythm: The verses strike with the cadence of a drunken song, especially in Song of Despair, where he repeats: "Though this love may be madness, / though this love may be brief, / though this love may be bitter, / I need you now!" He doesn’t ask; he demands.

• Unsweetened melancholy: There’s no happy ending. Love here is "a handful of shattered glass" (Poem VIII), something that hurts when you close your hand around it.

❤️ It burns.

• Because adolescent love doesn’t negotiate—it’s all or nothing, and Neruda knew that.

• Because anyone who’s loved in vain recognizes that "oh my crime, oh my absence" (Poem XVI).

• Because it’s a book that fits in your pocket but explodes in your chest.

💓 A book for...

✔ Those who prefer kisses that taste like blood.

✔ Those who believe poetry should be dipped in life before ink.

✔ Those who need to remember (or forget) at the top of their lungs.

If you’ve ever felt love tearing you apart from the inside yet couldn’t stop loving, these poems are yours.

🔥 "Love is so short, forgetting is so long." 🔥

❤️ THANK YOU FOR VISITING THIS POST

🌹 _{Text and images are my own, no AI used.}

🌹 _{English version translated with Google Translate.}